A propósito del Día internacional del libro, tuvimos en Pasión País Radio como invitada a la escritora y docente Eritza Liendo, quien además ha sido jefe de la cátedra de literatura venezolana y el departamento de lengua y literatura de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad Central de Venezuela.
Para comenzar Eritza Liendo habló sobre las labores que tenía en la Escuela de Comunicación Social de la Universidad Central de Venezuela dando clases de literatura venezolana y enseñando escritura creativa. “Porque un periodista, independientemente del medio en el cual se desempeñe, tiene que saber contar. Yo creo que más allá de un periodista, un comunicador también, independientemente de su formación o de su carrera, cualquiera que se dedique al tema de la comunicación, tiene que saber contar. Tiene que saber contar, tiene que saber decir y captar el interés de su interlocutor”, expresó.
Entre otras de las preguntas que respondió Eritza Liendo fue cuál fue el cambio más fundamental percibió en esa estructura de esa escuela de comunicación social, mencionando sobre cómo impactaron el tema de esa hiperconectividad, el tema de las redes, esa transición… “Yo me gradué a comienzos de los 90 y quienes se graduaron conmigo, cada uno había elegido una mención. A partir de ese momento, la escuela tuvo un enfoque mucho más integral. Las menciones, de alguna manera, se mezclaron para que cada estudiante, a partir de ciertos semestres, se fuera decantando por el área que más le interesara. Eso me parece que está muy bien, porque fue como sincerar el tema de las vocaciones. Yo tuve una época como docente en la que tuve grandes estudiantes, gente muy comprometida. De hecho, una importante cantidad de los jóvenes periodistas que están hoy dando la cara por el ejercicio en el país pasaron por mis manos”, explicó.
Además, Eritza Liendo señaló: “Pero en los últimos años, creo que el tema de la relación con las redes se fue pervirtiendo un poco, porque se convirtió en una especie de atajo tecnológico. Y últimamente, con el auge de la inteligencia artificial, mira que se vio de todo en la escuela… Yo no tengo nada en contra de las nuevas tecnologías, te lo prometo, pero creo que por encima de eso tiene que haber un compromiso ético que le permita al muchacho saber cuáles son los límites de su abordaje tecnológico del trabajo en el aula…. Yo creo que la inteligencia artificial es una herramienta maravillosa y estupenda, y que además suma a distintos sectores, al tema de la salud, al tema de la educación, al mismo tema de la tecnología. Pero ahorita está planteado ese tema ético justamente de cómo regular, cómo limitar también el uso, que el problema no es la inteligencia artificial, sino además los que usan y los que aplican la inteligencia artificial para determinado fin. Exactamente. ¿Quién la usa? ¿Por qué la usa? ¿Y para qué la usa? Yo creo que cuando tú decides que la inteligencia artificial haga lo que debe hacer tu cerebro, tú estás definitivamente cediendo tu poder”.
En entrevista, Eritza Liendo habló sobre sus dos libros, entre ellos “Cambios de Último Momento”, es cual es su segundo libro que hizo como una edición independiente con la Editorial de Negro sobre Blanco, el cual son historias de mujeres, historias de gente que sufre, historias de gente sórdida, historias de gente que ama, que tiene miedo w historias de gente que siente celos, que se arrebata.
“Y de la misma forma en que en mi primer libro toqué, hice una exploración de la oscuridad humana. En Cambios de Último Momento creo que voy un paso más allá y no lo digo yo, lo dicen la gente que me ha leído y que se sintió muy removida con los impactos, con el impacto que esos cuentos le causaron”, explicó.
Por el contrario, su libro Shadow es su primer hijo de letras. “Significa muchísimo para mí no sólo por el hecho de que con ese libro me gané el premio del concurso de Monteávila Editores, sino que ese fue un libro que yo escribí bajo mucho arrebato, y debo decirlo, lo escribí en los primeros días de marzo del 2013.
En entrevista, Eritza Liendo habló sobre la charla que llevó a cabo el pasado 24 de abril en Cinética Cultural sobre el cuento como efecto y la importancia de planificar la historia de manera estratégica con completa y total cabeza fría porque lo primero que hay que plantearse es de qué manera quiere afectar al lector porque en la medida en que uno como escritor tenga claro el efecto que desea causar, en esa misma medida va a elegir los personajes, las situaciones, el punto de vista del narrador, el escenario, qué historia va a contar.
“Entonces, en ese sentido, es importante la alevosía, la cabeza fría, la planificación y por eso cuando yo doy mis clases, hasta hace poco que daba mis clases en la Escuela de Comunicación, siempre hacía una comparación con la cocina. ¿En qué sentido? En el sentido de que todo buen cocinero antes de empezar a mezclar ingredientes debe tener ya previsto el gramaje, los ingredientes, qué va a usar, qué cantidad de esto, qué cantidad de aquello, cuánto de aquello, para que entonces cuando empiece a ensamblar no tenga baches, no tenga huecos, ya sabe cuánta sal, cuánto aceite, cuánta harina, cuántos huevos, etcétera, etcétera. Entonces no es simplificar, no es trivializar, es entender que tienes que saber que no puedes hacer una buena maleta si no sabes cuál va a ser el destino de tu viaje. Con el cuento es igual, tienes que planificar”, explicó.
Hay escritores que dicen que es más difícil escribir un cuento que una novela. ¿Cuál es la característica para que tu escrito sea considerado un cuento? Al respecto de esta pregunta, Eritza Liendo explicó: La primera es la extensión. Es como un clásico, un cuento tiene un número determinado de palabras, tiene una extensión y dice el mismo Poe que un cuento es un cuento porque se puede leer de una sentada, cosa que no ocurre con una novela.
¿Por qué recomendar entonces que alguien que está empezando por el tema del proceso por de la escritura empiece por un cuento? “No porque el cuento sea fácil, porque si decimos que el cuento es fácil estaríamos cayendo en una contradicción, sobre todo con arreglo a lo que tú acabas de decir, que es más difícil escribir un cuento que escribir una novela. La novela reviste mucha complejidad porque lo propio de la novela, entre otras cosas, es que tenga tramas y subtramas, ok, mientras que el cuento narra una estampa, un momento en la vida del personaje… Porque es una foto, es una sola situación que no tiene bifurcaciones, es un instante en la vida del personaje que tú construyas, entonces eso le permite a quien se está iniciando tener un mayor control sobre lo que está construyendo, solo en ese sentido, no porque sea sencillo, porque mientras más breve, más demandante, más demandante.
